英国诗人艾略特的《荒原》诗歌赏析

艾略特的《荒原》赏析。

艾略特的《荒原》是现代派诗歌的里程碑之作，以其深刻的主题、复杂的象征和独特的艺术风格展现了西方文明的危机与人类的幻灭情绪。

《荒原》写于1919年至1922年间，最初在1922年10月的文学刊物《标准》上发表。全诗共分为五章，分别为《死者葬仪》、《对弈》、《火诫》、《水里的死亡》和《雷霆的话》。每一章都通过独特的意象和象征揭示了现代社会的荒凉与人类的无奈。

这首诗在发表之初因其晦涩难懂和深刻的主题曾受到不少批评，但随着时间的推移，它逐渐成为现代派诗歌的经典之作，为艾略特赢得了国际声誉。

在《死者葬仪》这一章中，艾略特描绘了现代荒原的衰败、没落和死亡。诗人以复杂的感情表达了对荒原的绝望与怀抱的希望。他笔下的荒原如同一片死寂的土地，人们虽生犹死，沉溺于麻木与绝望之中。诗人通过象征和暗示的手法将荒原与波德莱尔笔下的巴黎和但丁笔下的地狱作对比，进一步强调了现代社会的荒凉与人类的无奈。

伦敦这座现代大都市在艾略特的笔下变成了一座虚幻的城，人流涌过伦敦桥，目光盯着脚前，如同行尸走肉般在现代城市中漂泊。教堂传来的"一声死亡之音"更是为这座城市增添了一抹死亡的阴影。

《对弈》一章则着重描写了上流社会妇女的堕落与下层社会女人的庸俗。艾略特通过细腻的笔触刻画了这些女性在物质与欲望的驱使下逐渐迷失自我，陷入堕落的深渊。这一章不仅揭示了女性在社会中的地位与命运，也反映了当时社会普遍的道德沦丧与人性扭曲。

《火诫》一章则写人们皆受欲火煎熬，公司小职员与女打字员之间只有欲无情。艾略特通过这一对人物关系的描绘进一步强调了现代社会中人与人之间的冷漠与疏离，欲望的泛滥与情感的缺失成为了当时社会普遍存在的问题。

·1、《水里的死亡》一章则暗示了情欲，泛滥必然导致死亡。只有向上帝投降才能解脱。艾略特在这一章中通过象征与暗示的手法表达了对人类命运的深刻思考。他认为只有放弃世俗的欲望与追求，回归宗教与信仰，才能摆脱荒原的困境，获得新生。

·最后一章《雷霆的话》则写"舍己、同情、克制"，是人类自救的唯一途径。艾略特在这一章中提出了他对人类未来的希望与救赎之路。他认为只有通过舍己、同情与克制，人类才能摆脱荒原的困境，实现自我救赎与社会的重生。

《荒原》不仅是一部诗歌作品，更是一部深刻的社会批评与人性探索。艾略特通过独特的艺术手法与深刻的主题思想。