文化遗产主题展｜杨林：用画笔勾勒文化弦歌的隐喻

“2024—2025多彩贵州文化遗产主题青年美术展”正在贵州美术馆展出，此次展览由贵州省委宣传部、省文化和旅游厅联合主办，贵州画院（贵州美术馆）承办，共展出了81件精品力作，全面展现了贵州丰富的文化遗产和当代青年艺术家的创作活力。其中，安顺职业技术学院教师、中国美术家协会会员杨林的作品《安顺文庙忆弦歌》入选其中，成为展览的亮点之一。

杨林认为艺术创作源于观察，但更需要主观的提炼与建构。“我们眼睛看到的对象，和手机拍照的视角可能一致。但绘画创作要更主观。我可以把人物画得很大，也可以很小，这都是根据创作意图进行的表达。”

在作品《安顺文庙忆弦歌》中，杨林巧妙运用安顺文庙特有的泮池、泮桥等元素，并通过色彩与形式的主动处理，尤其是水色的运用来分割和塑造画面空间，使古建筑与人物活动在虚实之间形成有机连接，超越了单纯的景象记录。

画面中，老人与青年学生的形象并置，成为了解读作品的关键。杨林阐释道：“这寓意着中国传统文化的传承与发展。”安顺文庙作为全国重点文物保护单位，是儒家文化在边疆地区传播的历史见证。通过一老一少的意象组合，作品生动勾勒出文化血脉代代相续的图景，厚重历史与鲜活当下在此刻交响，正是“弦歌”不绝的深刻隐喻。

安顺文庙位于贵州省安顺市西秀区，始建于明代洪武初年（约1368年），至今已有600多年历史，后经明清几次增建、修复，臻于完备，现存建筑22处，占地8750平方米。安顺文庙是一个以石雕艺术为主要特色的坛庙与儒学合一的古建筑群，有着“石雕艺术的殿堂”美誉。2001年，安顺文庙被公布为第五批全国重点文物保护单位。

杨林认为其个人创作与该展览的主题高度吻合。“我的追求是‘笔墨当随时代新’，表达当下社会的发展与民族文化。”他从学生时代关注形式技法，到成为教师后逐渐自觉肩负起文化传承的使命，创作主题也随之深化。这次作品入选，对他而言是极大的鼓励与认可，也坚定了他继续深耕本土文化表达的决心。

杨林的创作生涯始终与脚下土地紧密相连。从早期描绘贵州城乡建设的变迁，到关注传统文化符号，再到如今聚焦安顺的地标文庙乃至本地生态环境议题，他的艺术视角随着个人成长与社会发展不断调整与深入。“可能是根据每一个时间段，来推进自己的创作思路。”他表示，未来将继续扎根贵州，用画笔回应时代，描绘地域文化独特魅力。

贵州日报天眼新闻记者