一千一百多年前的那场相逢，成就一段千古佳话

公元826年冬，扬州一场酒席上，两个同岁老诗人终于碰面：一个是刚从和州北归的刘禹锡，一个是从苏州回来的白居易。

白居易一看老友满身风霜，忍不住替他抱屈，为其写下《醉赠刘二十八使君》。

“亦知合被才名折，二十三年折太多。”是对刘禹锡贬官二十多年遭遇的不平。

随即，刘禹锡回了一首诗，把半生坎坷写成千古名句：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”

刘禹锡

这个人，到底凭什么这么硬气？

公元826年，扬州。

一场酒席，把两位在中唐诗坛各有分量的人，第一次真正坐到了一起。

这一年，刘禹锡结束和州刺史任期，踏上北归之路；白居易也从苏州任上离开，准备回到洛阳。

两人同年出生，同处一代，却在此前始终未能有这样一场面对面的相聚。命运兜转了大半生，才把他们安排在这一席之间。

这并不是普通意义上的初识。

在此之前，他们早已有诗文往来。早在元和年间，刘禹锡就曾作诗答谢白居易寄来的诗作，对其才华颇为赞赏；只是，这种交往停留在文字之中，未曾真正转化为现实中的相见。

因此，扬州这一刻，两人是一见如故。

酒席之上，两人的身份都已经发生了变化。白居易不再是初入长安、锋芒毕露的谏官，而是经历仕途起伏之后，逐渐在文坛与官场之间找到平衡的成熟人物；

刘禹锡也不再是当年参与改革、意气风发的青年官员，而是在漫长贬谪中辗转归来的老臣。

他们带来的，不只是各自的名字，还有各自已经完成一半的人生。

席间气氛，很快从寒暄转入诗酒。

白居易当场作《醉赠刘二十八使君》，以诗相迎；刘禹锡随即以《酬乐天扬州初逢席上见赠》应答。

白居易

这种交流方式，对他们来说再自然不过。

在中唐诗坛，诗歌早已不仅是抒情之物，更是文人之间最重要的沟通形式。

谁能与谁唱和，谁愿意为谁作诗，本身就意味着一种认可。而更重要的是，在此之前，他们早已有诗文往来；在此之后，他们还将长期唱和、往复应答，最终在洛阳成为晚年最重要的知交之一。

从这个角度看，扬州这一席酒，并不是一个孤立的片段，而是一个开端。也使之成为一段千古佳话。

如果把扬州那一席酒看作一次会面，那么在这场会面中，白居易并不是一个普通的参与者。

在相逢发生之前，他已经完成了自己在中唐文坛上的位置确立。

白居易的成名，很早，而且来得很直接。

他出身中小官僚家庭，早年经历动荡，读书极为刻苦，最终通过科举进入仕途。入仕之后不久，他便在长安崭露头角。

与许多偏重辞藻的诗人不同，他一开始就选择了一条更为鲜明的路径，让诗歌直接面对现实。

他写百姓的生活，也写制度的弊端。

《观刈麦》写农民劳作之苦，《卖炭翁》写赋税压迫之重，《新丰折臂翁》写兵役之残酷。

这些作品并不刻意雕饰语言，而是力求明白易懂，让普通人也能听懂、记住。

正因为如此，他的诗在当时传播极广，甚至达到妇幼皆知的程度。

白居易

这种影响力，并不仅仅来自才华，更来自一种清晰的写作目标，诗歌要有用，要能被理解，要能触及现实。

在文坛上，他逐渐成为一个具有引导作用的人物。

他与元稹长期唱和，被并称为“元白”，二人共同推动新乐府运动，使诗歌重新回到反映现实、关怀民生的轨道上。

在当时的文学格局中，这种方向性的影响，使白居易不只是一个高产诗人，更是一个带动风气的人。

但这种成就，并不是没有代价的。

他在长安任谏官时，频频上疏议政，同时又以诗歌讽喻时弊，这种双重表达很快触及权力敏感之处。结果是，他被外放为江州司马，仕途出现明显转折。

这一经历，使他在现实与表达之间，开始重新寻找位置。

此后，他的生活与创作发生了一定变化：一方面，他仍然保持对现实的关注；

另一方面，他的表达逐渐趋于从容，不再像早年那样直冲正面。

他开始更多地书写个人心境、山水生活，以及人与人之间的情感往来。

这种变化，并没有削弱他的影响，反而让他的作品层次更加丰富。

到了中晚年，白居易已经不仅仅是一个写现实的诗人，而是一个拥有广泛题材与稳定声望的文坛中心人物。

他的诗数量众多，风格清晰，传播广泛，在当时和后世都具有极高影响力。

也正因为如此，当他出现在扬州那一席酒中时，他所代表的，不只是个人经历，而是一个已经成型的文学身份。

他带着的是成熟的创作体系、广泛的声望，以及在文坛中已经确立的位置。

与白居易不同，刘禹锡的成就，并不是在相对稳定的环境中逐步展开的，而是在不断的流转与变动中，一点一点累积起来的。

他进入仕途的起点，同样不低。

二十一岁进士及第，又登博学鸿词科，仕途初期颇为顺利；不久入杜佑幕府，后迁监察御史，在当时已经进入朝廷中层核心。

更重要的是，他并不是单纯做官，而是主动参与政治改革。

永贞年间，他与王叔文、柳宗元等人一同进入改革集团，参与财政与政务调整，这使他一开始就站在时代变动的中心。

但正因为如此，他的转折也来得更加剧烈。

改革失败之后，他被贬出京城，随后又加贬为远州司马，从此开始长达二十余年的外放生涯。

这段时间里，他辗转朗州、连州、夔州、和州等地，仕途几乎始终处于边缘状态。

然而，也正是在这样的环境中，他逐渐完成了自己的文学路径。

在朗州期间，他接触到大量民间歌谣，并加以整理、吸收，创作出《竹枝词》等作品，使诗歌语言更加贴近生活，形式也更为灵活自然。

这种创作，不仅拓展了诗歌的表达方式，也让他的作品带有鲜明的地域色彩与生活气息。

与此同时，他的写作并没有局限于诗。

他还创作了《天论》等哲学文章，对“天命”与“人事”的关系进行思考，提出“天人交相胜，还相用”的观点。

在诗歌风格上，他逐渐形成一种清峻而开朗的气质。

他的作品往往语言简洁，却具有开阔的意境；情感不流于低沉，而是带有一种向上的张力。

无论是山水诗，还是怀古诗，都呈现出一种不被环境压制的精神状态。这种风格，使他在中唐诗坛中具有明显的辨识度。

因此，当他出现在扬州，与白居易相对而坐时，他所携带的，也不仅是个人经历。

那是一个经历长期流转后，逐渐稳定下来的文学坐标，既有诗歌创作的广度，也有思想表达的深度；既有地方经历的积累，也有与时代中心的连接。

也正因为具备这样的成就基础，这次相逢才不仅仅是结识，而是两位已经完成自我塑造的文人之间的真正相遇。

扬州那一席酒，并没有停留在当时。

真正重要的，是它之后发生的事情。

相逢之后不久，刘禹锡与白居易先后北上，最终都落脚在洛阳。

刘禹锡

与早年奔波各地、不断迁转不同，这一时期的生活相对稳定，这也为他们的交往提供了最重要的条件——时间与空间的重合。

于是，交往不再刻意安排，而是自然发生。

有时是相约出游，有时是临时造访，有时只是写下一首诗，随手寄去，对方再应和一首。这样的往复，在日常之中不断累积，使他们之间的联系愈发紧密。

诗歌在这里，已经不只是表达情感的工具，而成为维系关系的一种方式。

一首诗寄出，不只是作品完成，更意味着一次对话的开始；一首诗回应，也不仅是技巧上的应答，而是对对方心境的接续。

这种持续的互动，使他们的诗歌呈现出明显的往来痕迹，形成成组出现、彼此呼应的特点。

随着时间推移，这种互动逐渐沉淀为一种稳定的文学现象。

后人将他们并称为“刘白”，不仅因为二人同为重要诗人，更因为他们之间存在着长期而密集的创作联系。这种并称，并非简单归类，而是对他们关系的一种概括。

参考信源：

白居易的宦游人生 光明网 2024-04-12

王国猛：风骨凛然的刘禹锡 文艺报 王国猛 2023年01月13日

一千一百多年前，刘禹锡和白居易的一次相逢成就一段千古佳话 齐鲁壹点 2024-01-05